НВО смогли сделать шедевр?
15 января вышла премьерная серия первого сезона сериала The Last of Us (TLoU). Экранизацию одноименного хита 2013 года для консолей PlayStation ожидали давно, а бурные обсуждения в сети начались сразу после анонса сериала.
С первых дней выхода новый проект НВО и PlayStation Productions получил умопомрачительные оценки. Большинство критиков не скупились на комплименты, а некоторые издания начали распространять ошибочный тезис о том, что сериал снял давнее проклятье всех проектов, основанных на видеоиграх – якобы до появления на телеэкранах «Одних из нас» все они по умолчанию получались низкосортными и зарабатывали низшие оценки. Однако искушенного зрителя невозможно отпугнуть припиской «по мотивам видеоигры» – киноиндустрия создала десятки фильмов, в основу которых легли сюжеты популярных интерактивных развлечений: начиная от ставших классикой Tomb Raider: Лара Крофт и Сайлент Хилл и заканчивая премьерой прошлого года – экранизацией Анчартед: На картах не значится.
Не исключаем, что данный тезис был распространен многими по незнанию. Ведь официально экранизации видеоигр никогда не получали таких бюджетов, какими поделились НВО и Sony Pictures Television. Официальные суммы не озвучиваются, но, по заверениям канадских чиновников, на родине которых и велись съемки, они стали самыми дорогими в истории страны. Так что денежные вливания однозначно помогли улучшить качество конечного продукта. Правда, понять, куда пошли эти вливания по дебютному эпизоду нам так и не удалось, поскольку ничего, что можно было бы назвать дорогим или зрелищным, в нём нет.
И несмотря на бурные обсуждения проекта в сети, в том числе на русскоязычных ресурсах, официально для отечественных зрителей сериал по-прежнему остаётся недоступным – местным прокатчикам так и не удалось добиться разрешения на показ. По словам представителей «Амедиатека», причина кроется в ушедшей из России Sony Pictures Television. От этого принципиального решения она не отказалась даже несмотря на то, что сама HBO не была против.
Однако отсутствие официального релиза на российском рынке не помешало русскоязычной аудитории ознакомиться с пилотным выпуском. Локализованная версия с субтитрами появилась на просторах сети уже на следующий день после релиза. А спустя неделю можно с легкостью найти художественный перевод и качественную озвучку.
Возникновению сериала «Одни из нас» мы обязаны тандему представителей двух индустрий: в роли авторов значатся гейм-директор и сценарист видеоигровой дилогии The Last of Us Нил Дракманн (Neil Druckmann) и создатель мини-сериала «Чернобыль» Крэйг Мэйзин (Craig Mazin). Пилотный эпизод получил название «Когда ты потерялся в темноте» (When Youre Lost in the Darkness). Так давайте же узнаем, чем обусловлены столь высокие оценки критиков и зрителей по всему миру.
С первых кадров нас готовят к тому, что большую часть информации мы будем получать через диалоги, а не посредством визуального ряда. Вместо тотального погружения в мир, охваченный пандемией, нам представляют вырезку из ток-шоу, которое происходит за три десятка лет до основных событий. Некие ученые размышляют о возможностях возникновения глобальных пандемий. В первую очередь, угроза видится в ставших уже тогда обыденностью перелетах на самолетах. Однако эпидемиологи высказывают опасения насчет грибковых инфекций, способных порабощать другие организмы. Под воздействием постепенно изменяющегося климата микроорганизмы эволюционируют настолько, что смогут воплотить худшие опасения учёных умов.
После трехминутной лекции следует заставка, сопровождаемая ключевой мелодией из оригинальной игры. Первая треть серии нарочито растянута по хронометражу. То, что авторы игры смогли раскрыть за пару коротких сцен, в телевизионной версии тянется добрых сорок минут. Нас стараются погрузить в мирный быт главного героя Джоэла и его дочери Сары. Вот они завтракают, вот к ним приходит брат Томми и они обсуждают текущие планы. Выясняется, что у отца сегодня день рождения, но несмотря на это Джоэл вынужден отправиться на работу. Вот Сара долго едет в школу, проводит время на уроках, потом отвозит в ремонт папины часы. Планировалось, что эти дополнительные сцены помогут раскрыть персонажей и углубить историю, но этого не происходит. Общая затянутость сказалась не только на отдельно взятых сценах, но и на диалогах. Нарочито долгие паузы и фокусирование на определённых вещах приводят к тому, что некоторые шутки, работавшие в оригинале, теряют свою остроту.
Создатели шоу неоднократно подчеркивали, что хотели в подробностях воссоздать оригинальную историю. Ради этой цели сюжетные линии и ключевые локации оставили без изменений. Но, чтобы получился многосерийный проект, сюжет дополнили, кое-где включив покадрово воссозданные сцены и события из игры. Возможно, кто-то из давних поклонников хотел бы, чтобы сериал не был калькой оригинала, а развивал другие сюжетные линии или рассказывал совершенно иную историю. Однако проект в первую очередь рассчитан на массового зрителя и вполне возможно, что и имеющегося материала достаточно для привлечения внимания новой аудитории.
Авторы сериала намеренно сдвинули даты событий. Если в оригинале пандемия началась в 2013 году, а повествование ведется с 2033, то в адаптации кордицепс распространился по миру в 2003, а основные действия начались в 2023. От способа передачи инфекции тоже отказались, отныне она передается не через споры, а усики. Такой вид заражение рассматривался геймдизайнерами на ранних этапах и даже прослеживается в многочисленных концепт-артах, навевая воспоминания о Дне Триффидов. Создатели телевизионной версии решили вернуть его в угоду кинематографичной достоверности: чтобы актёрам не пришлось постоянно носить респираторы, а создателям – заморачиваться с крупными планами и наложением звука. Кто ж захочет заниматься таким в одном из самых дорогих сериалов от HBO и Sony Pictures Television?
Мир по прошествии 20 лет с начала пандемии сильно отличается от того, что мы привыкли видеть. События пилотной серии разворачиваются в карантинной зоне на территории разрушенного Бостона, которой управляет военизированное агентство FEDRA. Жизнь местных устроена так, что здесь приходится быть бескомпромиссным и жестоким. Выжившие вынуждены работать за талоны, тела зараженных сжигают прямо на улице, в качестве высшей меры наказания используют повешенье, которое превратили в средневековое зрелище. В зоне действуют строгие правила, а люди явно должны жить впроголодь и недосыпать из-за изнурительных работ и постоянных угроз со стороны повстанцев-светлячков («Цикад»).
И всё бы ничего, но картинка не соответствует заявленной реальности – большинство персонажей выдают пухлые щеки и слишком здоровый цвет лица, будто на территории резервации действует подпольная сеть спа-салонов. А их одежда выглядит так, словно она только что сошла с конвейера швейных фабрик. Судя по всему, HBO не стала тратиться на гримёров, спустив все деньги на грим для инфицированных, которых в пилотном эпизоде было где-то полторы штуки, если не считать того, что уже успел распасться на плесень и липовый мёд. Да и вместо того, чтобы заниматься своими делами, местные трудяги развлекают себя просмотром публичных казней, в то время как в игре они старались не кучковаться и держаться от представителей FEDRA подальше, чтобы лишний раз не навлечь на свою голову беду.
В этих суровых условиях Джоэл и его подруга Тесс занимаются контрабандой, доставая различные вещи из-за стены для местных жителей и военных. В какой-то момент протагонист решает покинуть зону карантина и отправиться на поиски брата Томми, который давно не выходил на связь. В ходе подготовки к вылазке они натыкаются на раненую главу «Цикад» Марлин, которая просит героев стать сопровождающими для девочки по имени Элли. За выполнение этой важной миссии Джоэл и Тесс получат необходимый им транспорт, а мир – возможность остановить распространение инфекции. С этого начинается их долгое путешествие и этим заканчивается первая серия.
Выбор актёров изначально вызвал жаркие споры. Контрабандиста Джоэла играет 47-летний актер чилийского происхождения Педро Паскаль (Pedro Pascal). В своих интервью он рассказывал, что специально не проходил игру и старался сформировать собственное видение образа главного героя. Роль Элли исполняет 19-летняя Белла Рэмси (Bella Ramsey). Она получила от создателей сериала установку держаться от игры подальше, но, в отличие от Паскаля, девушка всё же решила ознакомиться с записями игрового процесса на YouTube. Впрочем, понять, сумела ли она воплотить в себе образ Элли или нет, по пилотному эпизоду невозможно, поскольку её экранное время очень и очень мало. Но одно можно сказать точно – Белла совершенно не похожа на игрового персонажа, о чём говорили все кому не лень ещё до релиза. Она в принципе не похожа на человека из постапокалиптического мира, носящего более или менее подходящие по размеру обноски, плохо питающегося и много переживающего.
Напомним, в оригинале Джоэла сыграл неподражаемый Трой Бейкер (Troy Baker), а в роли Элли выступила Эшли Джонсон (Ashley Johnson). Требования к актёрам были настолько суровыми, что сцену с гибелью дочери Джоэла переснимали несколько раз, доводя актёров до эмоционального истощения. Оттого каждый кинематографичный кадр буквально заряжен эмоциями, держащими игрока в напряжении. Сериал же из-за своей неспешности и большого количества филлерных частей смазывает все эти впечатления и заставляет хотеть вернуться к недавно выпущенному ремейку.
Однако больше всего негатива получила в свой адрес Нико Паркер (Nico Parker) – британская актриса с африканскими корнями, сыгравшая дочь Джоэла – Сару, светлокожую и светловолосую в игре. Её перформанс не раздражает, как и само наличие темнокожей актрисы в кадре, он просто не добавляет в её образ ничего нового или интересного. Точно такая же ситуация происходит и с контрабандисткой Тесс, сыгранной Анной Торв (Anna Torv). Из бойкой и энергичной женщины, которая не лезет за словом в карман, она превратилась в мямлю, стремящуюся спрятаться за спиной у Джоэла.
О брате Джоэла, Томми, сыгранного мексиканцем Гэбриелем Луна (Gabriel Luna), даже говорить не хочется. Он выглядит, звучит и ведёт себя совершенно не так, как его прототип. Фактически перед нами новый персонаж, который никак не связан с героем из игры. В отличие от игровой версии, демонстрирующей благоразумие, геройство и преданность семье даже в самый критический момент, местный Томми успел проявить себя далеко не с самых лучших сторон. Из оригинального каста в премьерный эпизод попала лишь Мерл Дэндридж (Merle Dandridge), призванная вновь воплотить образ лидера «Цикад» Марлин. И, что странно, её актёрские таланты на экране в значительной степени уступают тем, что мы видели в игре. Ибо то, как реагирует на ранение виртуальная Марлин выглядит в сотню раз достовернее местной пухлощёкой, ухоженной и практически безэмоциональной «живой» версии.
Но, как бы авторы ни старались повторить оригинал, их стремление к изменению отдельно взятых элементов истории привели к логическим нестыковкам. Например, нам остаются неизвестны способы, которым заразились первые инфицированные, а также скорость их превращения. Одни больные превращаются добрых полдня, в то время как другим хватает всего нескольких минут. Всё это можно было бы объяснить, присутствуй в сериале споры, заражение которыми протекает не так быстро, как непосредственное попадание инфекции в кровь, но авторы нарочито отбросили этот нюанс в сторону, оставив после себя больше вопросов, чем ответов.
Зачем было менять ключевые детали, которые объясняли мотивацию персонажей? Так, например, Томми из образцового парня, готового пожертвовать собой ради близких, превратился в отрешённого на вид маргинала: он курит и бранится при ребёнке, напивается в день рождения брата и встревает в драку, после чего попадает в руки органов правопорядка. И для чего было давать ему в пилотном же выпуске снайперскую винтовку, если он ею так и не воспользовался, когда на Сару напал человек в форме? В оригинале у него был пистолет, данный ему Джоэлом, из которого он героически отстреливался, столкнувшись с толпами заражённых. Здесь же он ни в кого толком не стреляет и каким-то образом успевает проворонить военного, всадившего в его брата и племянницу очередь из автомата. Так на кой чёрт, спрашивается, вы ему её дали, HBO? Потому что она была у него во второй части? Так он с ней по лесам бегал, чтобы добыть пропитание для себя и своей жены! Здесь-то в городе она ему зачем?
И для чего вы посадили на цепь девочку, которая должна проникнуться уважением и пониманием к лидеру местной ячейки повстанцев? В оригинале Элли была знакома с Марлин, но не напрямую, а через подругу, Райли. Лидер «Цикад» завербовала её и произвела впечатление самоотверженного человека, готового пойти на всё ради своих целей. Собственно, такой Элли её и запомнила. В сериале Элли знакомится с ней впервые, после чего практически сразу же начинает безоговорочно выполнять её приказы, даже несмотря на то, что её люди продержали героиню взаперти несколько дней, приковав к батарее. Вы хотите сказать, что бунтующая против всего и вся девочка-подросток стала ни с того ни с сего беспокоиться за жизнь Марлин, стоило той признаться, что она всем заправляет?
И ладно бы её авторитет был непререкаем, но нет, HBO добавили в сюжет ещё одного нового персонажа (разумеется, чернокожего), а именно помощницу лидера, которая то и дело, что спорит с ней и сообщает во всеуслышание, что у «Цикад» большие проблемы. В игре это не говорилось напрямую, игрок должен был узнавать об этом постепенно посредством энвайронмент сторителлинга, завидев трупы повстанцев, их разрушенные лагеря и разбросанные по уровням жетоны. Однако сериал не стал играть на ожиданиях зрителей и вывалил это в самом начале, превратив «Цикад» в какое-то сборище идейных подростков-анархистов, не понимающих что такое дисциплина и субординация.
К тому же то, что делают «Цикады» в сериале, вообще не поддаётся никакой логике. Они за каким-то перепугом ломают укрепления в городе, подвергая опасности его жителей и, таким образом, надеются завоевать доверие местных. Как это должно сработать? Почему среднестатистический бостонец должен броситься в объятия голозадых чегевар, которые за ночь подорвали несколько укреплений и убили множество людей, впустив внутрь заражённых и всякую погань, нет-нет, да просачивающуюся сквозь внешний периметр? Потому что они за свободу и демократию? Да с таким подходом местные сами начнут охотно ловить этих засранцев и резать, как собак, не давая им шляться по улицам и рекрутировать доверчивых бедолаг. И это уже не говоря о том, что Марлин сама отдала Элли в местную школу, посчитав, что там она будет в безопасности. В какой-такой безопасности? Она и её дружки превратили большую часть Бостона в настоящую клоаку, устраивая бессистемные поджоги и взрывы.
В игре они страдали тем же самым, но действовали сугубо против FEDRA, концентрируясь на живой силе, технике, складах и блокпостах. В сериале даже персонажи замечают, что у лидера «Цикад» нет никакого плана – она просто устраивает заварушки, чтобы разозлить агентство и ещё больше озлобить работающих на него людей. И её выходка чуть было не стоила героям жизни, когда пашущий без выходных и напичканный стимуляторами агент FEDRA ловит героев у внешней стены и готовится пристрелить Элли. Глупость всей ситуации, написанная сценаристами HBO и PlayStation Productions, просто поражает воображение.
И, наверное, главное, что портит впечатление от основной сюжетной линии – это зачем-то добавленные в сериал переживания Джоэла. В игре мы видим, как этот персонаж закрывается в себе по прошествии 20 лет с момента гибели Сары. Две декады – немалый срок, за который все старые раны успевают затянуться, а новые тщательно скрываются под толстым слоем недоверия и чёрствости. Главной целью героев становится выживание, причём в самом плохом смысле, когда ценой благополучия контрабандистов становится несчастье других людей. «Ты должен умереть сегодня только для того, чтобы я мог протянуть до завтра» – именно такой лозунг лучше всего подошёл бы к образу их жизни.
Но не в The Last of Us от HBO. Ведь местный Джоэл всё ещё мучается от смерти своей дочери, напивается в стельку и глушит боль в тёплых объятиях Тесс. Единственное, ради чего он живёт – это поиск непутёвого брата Томми, который затерялся где-то на просторах Северной Америки и не подаёт никаких признаков жизни. Эти бессмысленные изменения рушат изначальный образ персонажей и тот художественный замысел, который складывался вокруг их взаимоотношений. Если обратиться к игре, то там нигде не говорится напрямую, что у Джоэла и Тесс были какие-то амурные дела. Испытывающий эмоциональную закупорку Джоэл старается вообще не выказывать каких-либо эмоций в адрес своей напарницы, но зато охотно следует за ней и даже проявляет заботу, когда видит раны на её лице (за что та отплачивает ему, передав аптечку для перевязки ран на руке).
Единственное, что выдаёт их связь – это предложение Тесс залечь на дно и остепениться после того, как сделка с «Цикадами» будет завершена. Внезапный порыв нежности со стороны напарницы, рассуждающей о будущем, становится главной причиной, почему игроки начинают скорбеть, когда приходит понимание, что их планам не суждено сбыться. Это был хороший ход со стороны сценаристов оригинальной The Last of Us, сделавшей Тесс одной из самых запоминающихся героинь этого сериала. В творении HBO это просто ничем не примечательный второстепенный персонаж, который, пока что, не привлекает к себе никакого внимания и не вызывает тех самых чувств.
Вообще на протяжении всей серии у нас создавалось стойкое ощущение, что шоураннер задался целью нарочно разозлить зрителей, близко знакомых со вселенной. Он не только допускает расовые вольности, но и переписывает характеры персонажей, которые противоречат своему поведению, меняет местами положение объектов (раз дом горел справа, значит будет гореть слева), а также совершает ничем не объяснимые замены (на смену автокатастрофы придёт авиакатастрофа) и глупые нововведения (вставим в сюжет шифровальную книгу и бросим её рядом с радио в доме контрабандистов, чтобы даже ребёнок мог догадаться, о чём это и зачем). Все эти изменения не привносят в сюжет ничего нового, но при этом оставляют стойкое послевкусие вторичности продукта.
ВЕРДИКТ:
Оригинальная игра прославилась и полюбилась благодаря драматичному сюжету и невероятному уровню постановки. И если в новом произведении драма сохранилась, но режиссерские решения в пилотной серии явно разбавили её и снизили градус. В любом случае, игровое подразделение Sony с размахом осваивает новые рынки и способы привлечения аудитории и делает это вполне успешно. Если фанатам серии, хорошо знакомым с сюжетом и персонажами, предстоит считать многочисленные нестыковки и вольности авторов, то, возможно, зрители, которые познакомятся с вселенной впервые, смогут насладиться интереснейшим сюжетом. Ведь в основе этого продукта «по мотивам видеоигры» лежит история, которая тронула сердца огромного числа людей, собрав миллионы поклонников по всему миру.
Пока мы готовили эту рецензию, в свет вышла вторая серия. В ближайшее время мы поделимся с вами своими впечатлениями. Оставайтесь на связи!